Le nouveau chouchou des objets de collection Labubu mène la nouvelle tendance de consommation de la génération Z, la chaleur des échanges de skins CS ne diminue pas.
Le nouveau consensus des jeunes : Labubu, skins CS et memes
"Tu ne vas peut-être pas y croire, mais c'est parce que j'aime Labubu que ce mois-ci je suis devenue la meilleure vendeuse du magasin", dit Jiani, qui est vendeuse pour une marque de sacs de luxe et également une passionnée de jouets tendance. Elle partage sans hésitation son secret de vente : "Il vaut mieux complimenter l'effet de Labubu accroché à leur sac plutôt que de dire que leur sac est beau, les clients auront l'impression que tu les comprends très bien."
C'est la sixième année de collaboration entre Labubu et Pop Mart. Déjà autour de 2020, cela avait suscité un engouement sur le marché chinois. Mais ce qui a vraiment propulsé ce jouet tendance à l'international, ce sont les séries de photos de rue où Lisa, membre de BLACKPINK, a commencé à le porter avec des sacs de luxe comme LV et Hermès depuis l'année dernière.
Ainsi, de plus en plus de stars de premier plan commencent à montrer leur Labubu. Cinq ans après, cette IP a envahi le monde de la mode en Asie du Sud-Est ainsi qu'en Europe et aux États-Unis, et a même grimpé en couverture des médias de mode étrangers : "L'accessoire de sac le plus tendance en 2025 est LABUBU ?"
La superstar mondiale de la mode, Rihanna, a accroché un Labubu rose à son tote bag Louis Vuitton en sortant de l'aéroport ; la machine à récompenses de la musique pop et la nouvelle chérie de la mode internationale, Dua Lipa, a également partagé sur IG deux Labubu accrochés à son sac orange, devenant ainsi un sujet tendance ; le nom de Lisa est bien connu des jeunes Chinois, ce membre d'un groupe de K-pop très en vogue montre souvent dans son Instagram Story des murs remplis de sa collection Labubu, ce qui en fait une ambassadrice de la marque Labubu.
Et pour les gens ordinaires, ce n'est pas grave de ne pas pouvoir s'offrir un Hermès. Avec moins de 200 yuans, on peut obtenir un modèle de star Labubu et même participer au consensus social des cercles de mode de haut niveau.
Si vous avez la chance de tirer un modèle caché avec moins de 1 % de probabilité, son prix peut multiplier par dix, voire plus ; et même si vous obtenez un modèle ordinaire, l'accrocher à votre sac, le publier sur vos réseaux sociaux ou le montrer sur Xiaohongshu peut également vous apporter de la valeur émotionnelle et une validation sociale.
"Il y a en fait beaucoup de trucs pour acheter des modèles cachés différents, le bruit quand on secoue est-il crissant, la texture sur le côté est-elle un peu plus dure, il y a aussi de légères différences de poids". Jiani s'appuie précisément sur sa capacité à identifier les modèles cachés, alors que tout le monde n'arrive pas à en acheter, elle peut en procurer à ses clients.
En fait, ce n'est pas la première fois que Labubu connaît un moment de gloire. Vers 2020, Labubu a connu son premier moment de sortie. La culture des boîtes surprises a rapidement envahi la génération Z, satisfaisant à la fois l'expression de soi et suscitant des jeux autour de la "rareté". La joie de tirer une version cachée ressemble à celle de gagner à la loterie. Sur le marché secondaire, certains Labubu sont passés de centaines de yuans à des milliers de yuans, et les vidéos de déballage "tirer des versions cachées" sur les plateformes sociales sont devenues un contenu phénomène.
Dans un certain sens, Labubu n'est plus un jouet, mais un produit financier qui peut être valorisé, spéculé et échangé.
Il est intéressant de noter qu'à peu près en 2020, c'est-à-dire durant la première vague de popularité de Labubu, un autre produit financier avec un IP de culture urbaine est également devenu extrêmement populaire dans un espace encore plus virtuel - NFT, ce qui est probablement très familier pour les amis du jeton.
L'apogée des NFT est survenue lors d'une enchère, le 11 mars 2021, lorsque l'œuvre NFT de l'artiste célèbre Beeple a été vendue chez Christie's, avec un prix final fixé à 69,34 millions de dollars à la dernière seconde. Cette œuvre NFT est devenue le 53ème art le plus cher au monde, et Beeple se classe parmi les trois artistes vivants les plus précieux.
L'Internet a également donné un coup de pouce parfait aux NFT. Il n'est pas surprenant que les deux plus grandes plateformes sociales de la planète, Tencent et Facebook, s'intéressent à la réalité augmentée et à la réalité virtuelle (AR/VR). Ils envisagent l'avenir de l'Internet comme un Metaverse, un monde où le virtuel et le réel peuvent se connecter de manière transparente. Le terme NFT a été discuté à plusieurs reprises dans le cadre des conversations sur le Metaverse, et les NFT, qui représentent la propriété, s'adaptent parfaitement au Metaverse.
En quelques mois, le terme "NFT" a fait son apparition dans le monde entier.
Le célèbre rappeur américain Soulja Boy, qui compte 5 millions de fans sur les réseaux sociaux, a lancé son propre NFT ; le propriétaire des Dallas Mavericks, l'équipe championne de la NBA, Mark Cuban, a également émis des NFT ; un dunk du superstar LeBron James a été transformé en NFT et vendu pour 250 000 dollars ; des clubs de football prestigieux comme le FC Barcelone et l'AC Milan ont également leur propre NFT.
Dans cette frénésie des NFT, l'IP la plus représentative est sans aucun doute BAYC (Bored Ape).
Ce projet de NFT de type avatar lancé par Yuga Labs a été mis en ligne au printemps 2021, avec un prix initial de seulement 0,08 ETH (environ 200 dollars), et a été épuisé en 24 heures. Par la suite, il a rapidement gagné en popularité en tant qu'avatar sur diverses plateformes telles que Twitter et Instagram.
Jimmy Fallon a montré son singe dans son talk-show, le qualifiant de "symbole d'identité de la prochaine ère" ; Snoop Dogg et Eminem ont performé ensemble sur scène lors des MTV Awards avec l'image de BAYC ; Justin Bieber a dépensé 1,3 million de dollars pour acquérir un singe rare ; des stars de haut niveau comme Curry et Neymar ont aussi contribué à cette tendance ; des artistes comme Jay Chou et JJ Lin ont également affiché leur avatar BAYC ; même le secteur financier traditionnel a été influencé par cette tendance : le président de Meitu, une société cotée à Hong Kong, Cai Wensheng, et le partenaire de Sinovation Ventures, Zhu Xiaohu, sont tous deux des détenteurs.
Une petite image peut mettre en avant l'étiquette d'identité et les "actifs sociaux".
Sur le plan des transactions, le BAYC a établi un paradigme de pointe pour l'assetisation des NFT : à son apogée, le prix d'un seul était monté jusqu'à 400 000 dollars (environ 150 ETH), le prix plancher a franchi les 100 ETH, et le volume total des transactions sur l'ensemble du réseau a dépassé 1,5 milliard de dollars.
NFT et Pop Mart font en réalité la même chose : par le biais d'un média apparemment ludique, ils stimulent le désir de participation, d'expression et de sentiment d'appartenance d'un certain cercle.
Et leur processus de "produit financier" est également étonnamment similaire : ils ont tous une reconnaissance d'image/portrait significative ; tous mettent l'accent sur la rareté : modèles rares, éditions limitées ; tous sont liés à l'effet des célébrités, suscitant des phénomènes de vente explosive ; tous ont formé une structure de marché allant du "prix d'origine" à la "spéculation de deuxième niveau".
Labubu est un NFT matérialisé, le NFT est un Labubu plus virtuel.
Cependant, il n'y a qu'un seul Wang Ning, et le cercle des NFT n'est pas encore assez grand public. Depuis 2022, le destin de Labubu et des NFT a progressivement divergé.
Deux ans après que le BAYC ait atteint son sommet, le marché des cryptomonnaies est entré dans un cycle baissier, et le mythe des NFT commence à se refroidir progressivement. Le BAYC, qui était autrefois le leader des NFT, est également devenu le leader des baisses - le prix de plancher est passé de 150 ETH à moins de 20 ETH, et il ne reste aujourd'hui que 13 ETH, soit un dixième de sa valeur au sommet. Les détenteurs ont progressivement "quitté le navire" avec leurs avatars, et la communauté autrefois animée s'est progressivement assoupie. Ce qui était autrefois une "carte de visite d'entrée" dans le cercle des cryptos est désormais tourné en dérision comme un "symbole de blocage sur la chaîne", avec des pertes d'au moins 300 000 dollars.
Et le feu de Labubu brûle de plus en plus fort, occupant la première place des jouets tendance.
"Le public de Labubu coïncide étrangement avec celui des acheteurs de sacs de luxe," dit Jiani. "Certains clients ne venaient que pour flâner, mais dès que je vois le Labubu sur leur sac, la conversation et la distance se brisent immédiatement, nous pouvons discuter longtemps et finalement rendre le client heureux d'acheter un sac."
Cependant, Jiani a révélé qu'en fait, certaines filles achètent un "porteur" plus adapté pour leur cher Labubu, et entrent pour la première fois dans une boutique de luxe pour acheter leur premier sac de marque. Grâce à cet IP Labubu, Pop Mart, après 15 ans d'existence, commence à réaliser une influence inverse sur la logique de vente des produits de luxe.
Même sur le marché des capitaux, un moment apparemment magique est apparu : le prix de l'action de Pop Mart a grimpé en flèche, et les graphiques de ces dernières années ressemblent presque à ceux du Bitcoin, qui a multiplié par 20 en 2017. La capitalisation boursière a même temporairement dépassé celle de la maison mère de la marque de luxe Gucci.
En regardant en arrière, l'artiste hongkongais Long Jia Sheng, qui a créé le personnage Labubu il y a dix ans, aurait probablement du mal à imaginer que cet esprit un peu "étrange" et poilu est désormais devenu l'IP le plus rentable de Pop Mart, surpassant largement l'IP légendaire MOLLY, devenant ainsi la véritable position centrale.
Le modèle en collaboration Labubu, initialement au prix de 599 yuan, peut désormais être revendu sur le marché secondaire à 14 000 yuan, soit une augmentation de plus de 20 fois ; les chaussures tendance en collaboration avec Vans se vendent à l'étranger entre 2000 et 3000 dollars, rivalisant avec les Yeezy en édition limitée ; les séries limitées spécifiques (comme "Big Into Energy" ou la collaboration "Wings of Fortune" avec Pronounce) voient leur prix grimper en raison de leur design audacieux et des restrictions de vente régionales (comme en Thaïlande et à Singapour).
Nous avons été témoins d'une même génération qui redéfinit "posséder" de deux manières dans des univers parallèles.
Et en plus des "avatars sur la chaîne" et des "poupées hors ligne", dans un espace virtuel plus vaste, il existe un marché d'"actifs de consensus" plus secret, plus durable et plus actif en transactions - les skins de jeu.
Bien que CSGO ait été refait et renommé en CS2, avant cela, CSGO a existé pendant plus de 10 ans, donc lorsqu'on parle des skins et des objets de ce jeu, tout le monde a toujours tendance à utiliser le nom CSGO par habitude.
Il y a quinze jours, le marché des objets CS a connu un "effondrement". Selon les données de l'indice du marché des objets CS de SteamDT, après environ six mois de hausse prolongée, le marché des objets CS a chuté de 30 % par rapport à son sommet historique en l'espace d'une semaine, ce qui équivaut presque à un "312" effondrement majeur dans le monde des jetons.
Selon un rapport de Dexerto, à la fin avril de cette année, la capitalisation totale du marché des objets CS a dépassé 4,5 milliards de dollars. Selon les données de CS2 Case Tracker, au cours des quatre premiers mois de 2025, plus de 113 millions de caisses d'objets ont été ouvertes dans le jeu CS. Si nous calculons sur la base d'une clé de caisse à 2,49 dollars, rien qu'au cours des quatre premiers mois de 2025, les joueurs auront contribué près de 300 millions de dollars de revenus à Valve (la société derrière Steam et CS) en ouvrant des objets CS.
Tout comme Pop Mart, le marché des accessoires CS a mis dix ans à entrer dans la conscience du grand public.
"Quand CSGO a été lancé pour la première fois, il n'y avait pas de mécanisme de marché pour les objets et les cosmétiques du jeu. On peut dire que les skins ont sauvé ce jeu." Cookie, qui est à la fois un joueur de NFT et un vétéran de CSGO, a déclaré : "Bien que cela puisse sembler rétrospectif, il est vrai que beaucoup de gens qui ne jouent pas à CS connaissent ce jeu grâce à l'envolée des objets. Ainsi, ce jeu, qui a commencé à gagner en popularité à l'époque des cybercafés, est toujours en vogue aujourd'hui."
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HashRateHermit
· 07-20 13:43
Les gens suivent tous la tendance.
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tx_pending_forever
· 07-20 04:32
L'argent est fait même avec des déchets.
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OnchainArchaeologist
· 07-19 18:32
La véritable loi du parfum derrière le succès explosif...
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WhaleMinion
· 07-19 11:26
Avoir de l'argent sans goût est aussi une sorte de maladie.
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GasOptimizer
· 07-17 14:36
Les données montrent que les revenus d'intérêt composé des jouets de trading sont en réalité supérieurs de 8 % à ceux de l'achat de jetons.
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OnchainHolmes
· 07-17 14:36
Qui n'est pas passé du IP mystère box au meme?
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GasWaster
· 07-17 14:24
C'est vraiment trop compétitif, même pour vendre un sac, il faut comprendre les jouets tendance.
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MoonlightGamer
· 07-17 14:18
Maintenant, si un paquet s'effondre, il faut compenser plusieurs labubu.
Le nouveau chouchou des objets de collection Labubu mène la nouvelle tendance de consommation de la génération Z, la chaleur des échanges de skins CS ne diminue pas.
Le nouveau consensus des jeunes : Labubu, skins CS et memes
"Tu ne vas peut-être pas y croire, mais c'est parce que j'aime Labubu que ce mois-ci je suis devenue la meilleure vendeuse du magasin", dit Jiani, qui est vendeuse pour une marque de sacs de luxe et également une passionnée de jouets tendance. Elle partage sans hésitation son secret de vente : "Il vaut mieux complimenter l'effet de Labubu accroché à leur sac plutôt que de dire que leur sac est beau, les clients auront l'impression que tu les comprends très bien."
C'est la sixième année de collaboration entre Labubu et Pop Mart. Déjà autour de 2020, cela avait suscité un engouement sur le marché chinois. Mais ce qui a vraiment propulsé ce jouet tendance à l'international, ce sont les séries de photos de rue où Lisa, membre de BLACKPINK, a commencé à le porter avec des sacs de luxe comme LV et Hermès depuis l'année dernière.
Ainsi, de plus en plus de stars de premier plan commencent à montrer leur Labubu. Cinq ans après, cette IP a envahi le monde de la mode en Asie du Sud-Est ainsi qu'en Europe et aux États-Unis, et a même grimpé en couverture des médias de mode étrangers : "L'accessoire de sac le plus tendance en 2025 est LABUBU ?"
La superstar mondiale de la mode, Rihanna, a accroché un Labubu rose à son tote bag Louis Vuitton en sortant de l'aéroport ; la machine à récompenses de la musique pop et la nouvelle chérie de la mode internationale, Dua Lipa, a également partagé sur IG deux Labubu accrochés à son sac orange, devenant ainsi un sujet tendance ; le nom de Lisa est bien connu des jeunes Chinois, ce membre d'un groupe de K-pop très en vogue montre souvent dans son Instagram Story des murs remplis de sa collection Labubu, ce qui en fait une ambassadrice de la marque Labubu.
Et pour les gens ordinaires, ce n'est pas grave de ne pas pouvoir s'offrir un Hermès. Avec moins de 200 yuans, on peut obtenir un modèle de star Labubu et même participer au consensus social des cercles de mode de haut niveau.
Si vous avez la chance de tirer un modèle caché avec moins de 1 % de probabilité, son prix peut multiplier par dix, voire plus ; et même si vous obtenez un modèle ordinaire, l'accrocher à votre sac, le publier sur vos réseaux sociaux ou le montrer sur Xiaohongshu peut également vous apporter de la valeur émotionnelle et une validation sociale.
"Il y a en fait beaucoup de trucs pour acheter des modèles cachés différents, le bruit quand on secoue est-il crissant, la texture sur le côté est-elle un peu plus dure, il y a aussi de légères différences de poids". Jiani s'appuie précisément sur sa capacité à identifier les modèles cachés, alors que tout le monde n'arrive pas à en acheter, elle peut en procurer à ses clients.
En fait, ce n'est pas la première fois que Labubu connaît un moment de gloire. Vers 2020, Labubu a connu son premier moment de sortie. La culture des boîtes surprises a rapidement envahi la génération Z, satisfaisant à la fois l'expression de soi et suscitant des jeux autour de la "rareté". La joie de tirer une version cachée ressemble à celle de gagner à la loterie. Sur le marché secondaire, certains Labubu sont passés de centaines de yuans à des milliers de yuans, et les vidéos de déballage "tirer des versions cachées" sur les plateformes sociales sont devenues un contenu phénomène.
Dans un certain sens, Labubu n'est plus un jouet, mais un produit financier qui peut être valorisé, spéculé et échangé.
Il est intéressant de noter qu'à peu près en 2020, c'est-à-dire durant la première vague de popularité de Labubu, un autre produit financier avec un IP de culture urbaine est également devenu extrêmement populaire dans un espace encore plus virtuel - NFT, ce qui est probablement très familier pour les amis du jeton.
L'apogée des NFT est survenue lors d'une enchère, le 11 mars 2021, lorsque l'œuvre NFT de l'artiste célèbre Beeple a été vendue chez Christie's, avec un prix final fixé à 69,34 millions de dollars à la dernière seconde. Cette œuvre NFT est devenue le 53ème art le plus cher au monde, et Beeple se classe parmi les trois artistes vivants les plus précieux.
L'Internet a également donné un coup de pouce parfait aux NFT. Il n'est pas surprenant que les deux plus grandes plateformes sociales de la planète, Tencent et Facebook, s'intéressent à la réalité augmentée et à la réalité virtuelle (AR/VR). Ils envisagent l'avenir de l'Internet comme un Metaverse, un monde où le virtuel et le réel peuvent se connecter de manière transparente. Le terme NFT a été discuté à plusieurs reprises dans le cadre des conversations sur le Metaverse, et les NFT, qui représentent la propriété, s'adaptent parfaitement au Metaverse.
En quelques mois, le terme "NFT" a fait son apparition dans le monde entier.
Le célèbre rappeur américain Soulja Boy, qui compte 5 millions de fans sur les réseaux sociaux, a lancé son propre NFT ; le propriétaire des Dallas Mavericks, l'équipe championne de la NBA, Mark Cuban, a également émis des NFT ; un dunk du superstar LeBron James a été transformé en NFT et vendu pour 250 000 dollars ; des clubs de football prestigieux comme le FC Barcelone et l'AC Milan ont également leur propre NFT.
Dans cette frénésie des NFT, l'IP la plus représentative est sans aucun doute BAYC (Bored Ape).
Ce projet de NFT de type avatar lancé par Yuga Labs a été mis en ligne au printemps 2021, avec un prix initial de seulement 0,08 ETH (environ 200 dollars), et a été épuisé en 24 heures. Par la suite, il a rapidement gagné en popularité en tant qu'avatar sur diverses plateformes telles que Twitter et Instagram.
Jimmy Fallon a montré son singe dans son talk-show, le qualifiant de "symbole d'identité de la prochaine ère" ; Snoop Dogg et Eminem ont performé ensemble sur scène lors des MTV Awards avec l'image de BAYC ; Justin Bieber a dépensé 1,3 million de dollars pour acquérir un singe rare ; des stars de haut niveau comme Curry et Neymar ont aussi contribué à cette tendance ; des artistes comme Jay Chou et JJ Lin ont également affiché leur avatar BAYC ; même le secteur financier traditionnel a été influencé par cette tendance : le président de Meitu, une société cotée à Hong Kong, Cai Wensheng, et le partenaire de Sinovation Ventures, Zhu Xiaohu, sont tous deux des détenteurs.
Une petite image peut mettre en avant l'étiquette d'identité et les "actifs sociaux".
Sur le plan des transactions, le BAYC a établi un paradigme de pointe pour l'assetisation des NFT : à son apogée, le prix d'un seul était monté jusqu'à 400 000 dollars (environ 150 ETH), le prix plancher a franchi les 100 ETH, et le volume total des transactions sur l'ensemble du réseau a dépassé 1,5 milliard de dollars.
NFT et Pop Mart font en réalité la même chose : par le biais d'un média apparemment ludique, ils stimulent le désir de participation, d'expression et de sentiment d'appartenance d'un certain cercle.
Et leur processus de "produit financier" est également étonnamment similaire : ils ont tous une reconnaissance d'image/portrait significative ; tous mettent l'accent sur la rareté : modèles rares, éditions limitées ; tous sont liés à l'effet des célébrités, suscitant des phénomènes de vente explosive ; tous ont formé une structure de marché allant du "prix d'origine" à la "spéculation de deuxième niveau".
Labubu est un NFT matérialisé, le NFT est un Labubu plus virtuel.
Cependant, il n'y a qu'un seul Wang Ning, et le cercle des NFT n'est pas encore assez grand public. Depuis 2022, le destin de Labubu et des NFT a progressivement divergé.
Deux ans après que le BAYC ait atteint son sommet, le marché des cryptomonnaies est entré dans un cycle baissier, et le mythe des NFT commence à se refroidir progressivement. Le BAYC, qui était autrefois le leader des NFT, est également devenu le leader des baisses - le prix de plancher est passé de 150 ETH à moins de 20 ETH, et il ne reste aujourd'hui que 13 ETH, soit un dixième de sa valeur au sommet. Les détenteurs ont progressivement "quitté le navire" avec leurs avatars, et la communauté autrefois animée s'est progressivement assoupie. Ce qui était autrefois une "carte de visite d'entrée" dans le cercle des cryptos est désormais tourné en dérision comme un "symbole de blocage sur la chaîne", avec des pertes d'au moins 300 000 dollars.
Et le feu de Labubu brûle de plus en plus fort, occupant la première place des jouets tendance.
"Le public de Labubu coïncide étrangement avec celui des acheteurs de sacs de luxe," dit Jiani. "Certains clients ne venaient que pour flâner, mais dès que je vois le Labubu sur leur sac, la conversation et la distance se brisent immédiatement, nous pouvons discuter longtemps et finalement rendre le client heureux d'acheter un sac."
Cependant, Jiani a révélé qu'en fait, certaines filles achètent un "porteur" plus adapté pour leur cher Labubu, et entrent pour la première fois dans une boutique de luxe pour acheter leur premier sac de marque. Grâce à cet IP Labubu, Pop Mart, après 15 ans d'existence, commence à réaliser une influence inverse sur la logique de vente des produits de luxe.
Même sur le marché des capitaux, un moment apparemment magique est apparu : le prix de l'action de Pop Mart a grimpé en flèche, et les graphiques de ces dernières années ressemblent presque à ceux du Bitcoin, qui a multiplié par 20 en 2017. La capitalisation boursière a même temporairement dépassé celle de la maison mère de la marque de luxe Gucci.
En regardant en arrière, l'artiste hongkongais Long Jia Sheng, qui a créé le personnage Labubu il y a dix ans, aurait probablement du mal à imaginer que cet esprit un peu "étrange" et poilu est désormais devenu l'IP le plus rentable de Pop Mart, surpassant largement l'IP légendaire MOLLY, devenant ainsi la véritable position centrale.
Le modèle en collaboration Labubu, initialement au prix de 599 yuan, peut désormais être revendu sur le marché secondaire à 14 000 yuan, soit une augmentation de plus de 20 fois ; les chaussures tendance en collaboration avec Vans se vendent à l'étranger entre 2000 et 3000 dollars, rivalisant avec les Yeezy en édition limitée ; les séries limitées spécifiques (comme "Big Into Energy" ou la collaboration "Wings of Fortune" avec Pronounce) voient leur prix grimper en raison de leur design audacieux et des restrictions de vente régionales (comme en Thaïlande et à Singapour).
Nous avons été témoins d'une même génération qui redéfinit "posséder" de deux manières dans des univers parallèles.
Et en plus des "avatars sur la chaîne" et des "poupées hors ligne", dans un espace virtuel plus vaste, il existe un marché d'"actifs de consensus" plus secret, plus durable et plus actif en transactions - les skins de jeu.
Bien que CSGO ait été refait et renommé en CS2, avant cela, CSGO a existé pendant plus de 10 ans, donc lorsqu'on parle des skins et des objets de ce jeu, tout le monde a toujours tendance à utiliser le nom CSGO par habitude.
Il y a quinze jours, le marché des objets CS a connu un "effondrement". Selon les données de l'indice du marché des objets CS de SteamDT, après environ six mois de hausse prolongée, le marché des objets CS a chuté de 30 % par rapport à son sommet historique en l'espace d'une semaine, ce qui équivaut presque à un "312" effondrement majeur dans le monde des jetons.
Selon un rapport de Dexerto, à la fin avril de cette année, la capitalisation totale du marché des objets CS a dépassé 4,5 milliards de dollars. Selon les données de CS2 Case Tracker, au cours des quatre premiers mois de 2025, plus de 113 millions de caisses d'objets ont été ouvertes dans le jeu CS. Si nous calculons sur la base d'une clé de caisse à 2,49 dollars, rien qu'au cours des quatre premiers mois de 2025, les joueurs auront contribué près de 300 millions de dollars de revenus à Valve (la société derrière Steam et CS) en ouvrant des objets CS.
Tout comme Pop Mart, le marché des accessoires CS a mis dix ans à entrer dans la conscience du grand public.
"Quand CSGO a été lancé pour la première fois, il n'y avait pas de mécanisme de marché pour les objets et les cosmétiques du jeu. On peut dire que les skins ont sauvé ce jeu." Cookie, qui est à la fois un joueur de NFT et un vétéran de CSGO, a déclaré : "Bien que cela puisse sembler rétrospectif, il est vrai que beaucoup de gens qui ne jouent pas à CS connaissent ce jeu grâce à l'envolée des objets. Ainsi, ce jeu, qui a commencé à gagner en popularité à l'époque des cybercafés, est toujours en vogue aujourd'hui."