Nuevo consenso de los jóvenes: Labubu, pieles de CS y meme moneda

"Puede que no lo creas, pero gracias a que me gusta Labubu, este mes me convertí en la campeona de ventas de la tienda", Janie es vendedora de una marca de bolsos de lujo y también una entusiasta de los juguetes de moda. No oculta su secreto de ventas: "Es mejor elogiar el efecto de Labubu que decir que sus bolsos son bonitos, los clientes sentirán que realmente los entiendes".

Este es el sexto año de colaboración entre Labubu y Pop Mart. Ya en 2020, había causado una ola en el mercado chino. Pero lo que realmente llevó a este juguete de moda a hacerse popular en el extranjero fue una serie de fotos callejeras de la miembro de BLACKPINK, Lisa, comenzando a colgarlo en bolsos de lujo como LV y Hermès desde el año pasado.

Así, cada vez más estrellas de alto perfil comenzaron a mostrar su Labubu. Después de cinco años, esta IP ha arrasado en todo el círculo de la moda del sudeste asiático y de Europa y América, incluso ha saltado a la portada de medios de moda extranjeros: "¿El accesorio de bolso más popular de 2025 es LABUBU?"

La madre de la moda global, la estrella Rihanna, colgó un Labubu rosa de su bolso tote de Louis Vuitton al salir del aeropuerto; la recolectora de premios de música pop y la nueva favorita de la moda internacional, Dua Lipa, mostró en IG dos Labubu colgados de su bolso naranja, convirtiéndose en tendencia; el nombre de Lisa es muy familiar para los jóvenes chinos, y en la historia de Instagram de esta popular miembro de un grupo de K-pop, a menudo aparece una pared llena de su colección de Labubu, lo que la convierte en la embajadora de la marca Labubu.

Y para las personas comunes, no importa no poder comprar un Hermès. Con menos de 200 yuanes, puedes conseguir un Labubu similar al de las estrellas e incluso participar en el consenso social de la máxima moda.

Si tienes suficiente suerte para obtener una versión oculta con una probabilidad de menos del 1%, el precio puede multiplicarse por más de diez; y aunque consigas una versión normal, colgarla en tu bolso, publicarla en tus redes sociales y mostrarla en Xiaohongshu también puede ofrecerte valor emocional y confirmación social.

"Comprar diferentes versiones ocultas tiene muchos trucos, ¿el sonido al agitar es crujiente? ¿El lado se siente más duro? También hay ligeras diferencias de peso", Jiani se basa en su capacidad para identificar versiones ocultas, mientras que todos los demás no pueden comprarlas, ella puede conseguirlas para sus clientes.

De hecho, este no es el primer momento destacado de Labubu. Alrededor de 2020, Labubu tuvo su primer momento de popularidad. La cultura de las cajas sorpresas se apoderó rápidamente de la generación Z, satisfaciendo tanto la expresión personal como provocando una lucha sobre la "escasez". La alegría de encontrar una versión oculta es como ganar un premio. En el mercado secundario, algunas Labubu pasaron de cientos a miles de yuanes, y los videos de "abrir sorpresas" en plataformas sociales se convirtieron en contenido fenómenal.

Desde cierto punto de vista, Labubu ya no es un juguete, sino un producto financiero que puede ser valorado, especulado y negociado.

Hablando de coincidencias, alrededor de 2020, es decir, en el primer auge de Labubu, otro producto financiero con una IP de cultura urbana también se volvió extremadamente popular en un espacio más virtual: NFT, algo que los amigos del mundo de las monedas probablemente conocen muy bien.

El apogeo de los NFT llegó en una subasta, el 11 de marzo de 2021, cuando la obra NFT del famoso artista Beeple se vendió en la subasta de Christie’s, con un precio final de 69,34 millones de dólares en el último segundo. Esta obra NFT se convirtió en la 53ª obra de arte más cara del mundo, y Beeple también entró en el top tres de la lista de obras más valiosas entre los artistas vivos.

Y la Internet también le dio un impulso perfecto a los NFT. No es casualidad que las dos plataformas sociales más grandes del planeta, Tencent y Facebook, estén prestando atención a la realidad aumentada y la realidad virtual (AR/VR). Ellos imaginan el futuro de Internet como el Metaverso, un mundo donde lo virtual y lo real pueden conectarse sin problemas. La palabra NFT ha sido discutida en múltiples ocasiones en relación con el Metaverso, donde los NFT, que representan la propiedad, se adaptan perfectamente.

En solo unos meses, la palabra "NFT" ha aterrizado en todo el mundo.

El famoso rapero estadounidense Soulja Boy, que tiene 5 millones de seguidores en las redes sociales, lanzó su propio NFT; el propietario del equipo campeón de la NBA, los Dallas Mavericks, Mark Cuban, emitió un NFT; un mate del superestrella LeBron James se vendió por 250,000 dólares después de convertirse en NFT; los gigantes del fútbol como Barcelona, AC Milan y otros clubes de élite también tienen su propio NFT.

En esa ronda de entusiasmo por los NFT, el IP más representativo, sin duda, es BAYC (los simios aburridos).

Este proyecto de NFT de avatares lanzado por Yuga Labs se lanzó en la primavera de 2021, con un precio inicial de solo 0.08 ETH (aproximadamente 200 dólares), y se agotó en 24 horas. Luego, rápidamente se volvió popular como avatar en varias plataformas como Twitter, Instagram, etc.

Jimmy Fallon mostró su simio en su programa de entrevistas, llamándolo "el símbolo de identidad de la próxima era"; Snoop Dogg y Eminem actuaron juntos en la ceremonia de premios MTV con la imagen de BAYC; Justin Bieber gastó 1.3 millones de dólares en un simio raro; estrellas de élite como Curry y Neymar lo impulsan; artistas como Jay Chou y JJ Lin también han mostrado sus avatares de BAYC; el círculo financiero tradicional también se ha contagiado de esta tendencia: Cai Wensheng, presidente de Meitu Group, una empresa que cotiza en la bolsa de Hong Kong, y Zhu Xiaohu, socio de GSR Ventures, son todos poseedores.

Una pequeña imagen puede destacar la etiqueta de identidad y los "activos sociales".

En el ámbito del comercio, BAYC ha establecido el paradigma máximo de la assetización de NFT: en su punto más alto, el precio de una sola unidad alcanzó los 400,000 dólares (aproximadamente 150 ETH), con un precio mínimo que superó los 100 ETH, y el volumen total de transacciones en toda la red superó los 1,500 millones de dólares.

NFT y Pop Mart, en realidad están haciendo lo mismo: a través de un medio que parece un juguete, movilizan el deseo de participación, el deseo de expresión y el sentido de pertenencia de un grupo.

Y su proceso de "productización financiera" también es sorprendentemente similar: ambos tienen un notable reconocimiento de imagen/ícono; ambos enfatizan la escasez: edición limitada, modelos raros; ambos están vinculados al efecto estrella, provocando fenómenos de grandes éxitos; ambos han formado una estructura de mercado que va desde "precio original" hasta "especulación en el mercado secundario".

Labubu es un NFT materializado, el NFT es un Labubu más virtual.

Sin embargo, Wang Ning sigue siendo uno, y el círculo de NFT aún no es lo suficientemente popular. A partir de 2022, el destino de Labubu y NFT comenzó a divergir.

En el segundo año desde que BAYC alcanzó su punto máximo, el mercado de criptomonedas en general entró en un ciclo bajista, y el mito de los NFT comenzó a enfriarse gradualmente. BAYC, que alguna vez fue el líder del mercado de NFT, también se convirtió en un líder a la baja: el precio mínimo cayó de 150 ETH a menos de 20 ETH, y ahora solo queda 13 ETH, equivalente a una décima parte de su valor en el pico. Los poseedores comenzaron a "salir del avatar", y la comunidad que solía estar llena de actividad se ha ido apagando gradualmente. Lo que alguna vez fue una "tarjeta de presentación" en el círculo de criptomonedas, el avatar, también comenzó a ser objeto de burlas como "símbolo de atrapamiento en el techo de la cadena", con pérdidas flotantes de al menos 300,000 dólares.

Y el fuego de Labubu sigue creciendo, manteniéndose en la cima de la lista de juguetes de moda.

"La audiencia de Labubu en realidad coincide sorprendentemente con la de las personas que compran bolsas de lujo." Dijo Jani: "Algunos clientes originalmente solo están mirando, pero tan pronto como veo el Labubu en su bolsa, la conversación y la sensación de distancia se rompen de inmediato, podemos charlar durante mucho tiempo y al final hacer que el cliente esté feliz de comprar la bolsa."

Sin embargo, Jiani reveló que, de hecho, hay chicas que lo hacen para encontrar un "portador" más adecuado para su querido Labubu, y así, la primera vez que entran a una tienda de lujo, compran su primer bolso de marca. Gracias a esta IP de Labubu, Pop Mart, en su 15º aniversario, ha comenzado a lograr una influencia inversa en la lógica de ventas de productos de lujo.

Incluso en el mercado de capitales, ha surgido un momento que parece un poco mágico: el precio de las acciones de Pop Mart ha subido como un cohete, casi igual que el gráfico K de Bitcoin, que aumentó 20 veces en 2017, y su capitalización de mercado incluso superó en un momento a la empresa madre de Gucci, un gigante de los productos de lujo.

Y al mirar atrás, el artista de Hong Kong Long Jia Sheng, quien creó el personaje Labubu hace 10 años, probablemente tampoco podría imaginar que este espíritu algo "extraño" y peludo se ha convertido en el IP más rentable de Pop Mart, superando completamente al IP veterano MOLLY, convirtiéndose en el indiscutible centro de atención.

El modelo Labubu, cuyo precio original era de 599 yuanes, ahora puede alcanzarse en el mercado secundario por 14,000 yuanes, con un aumento de más de 20 veces; las zapatillas de juguete de moda en colaboración con Vans tienen un precio de transacción en el mercado extranjero que alcanza entre 2000 y 3000 dólares, superando a las limitadas Yeezy; las series limitadas específicas (como "Big Into Energy" o "Wings of Fortune" en colaboración con Pronounce) tienen precios aún más altos debido a su diseño agresivo y la limitación de inversión en ciertas regiones (como Tailandia y Singapur).

Hemos sido testigos de una misma generación que ha redefinido "poseer" de maneras de dos universos paralelos.

Y además de los "avatares en cadena" y "muñecos fuera de línea", en un espacio virtual más grande, hay un mercado de "activos de consenso" más secreto, más duradero y más activo en transacciones: las pieles de juego.

Aunque CSGO ya ha sido remasterizado y renombrado como CS2, antes de esto, CSGO había existido por más de 10 años, por lo que al hablar de los skins y artículos de este juego, la gente todavía tiende a usar el nombre CSGO de manera habitual.

Hace medio mes, el mercado de artículos de CS experimentó un "colapso". Según los datos del índice de artículos de CS de SteamDT, después de medio año de un largo mercado alcista, el mercado de artículos de CS cayó un 30% en una semana desde su punto más alto histórico, casi equivalente a un gran desplome "312" del mundo de las monedas.

Según informes de Dexerto, para finales de abril de este año, el valor total del mercado de artículos de CS superó los 4.5 mil millones de dólares. Según los datos de CS2 Case Tracker, en los primeros 4 meses de 2025, se abrieron más de 113 millones de cajas de artículos en el juego CS. Si calculamos en función de que cada llave de caja de artículos cuesta 2.49 dólares, solo en los primeros 4 meses de 2025, los jugadores habrán contribuido con cerca de 300 millones de dólares en ingresos para Valve (la empresa detrás de Steam y CS).

Al igual que Pop Mart, el mercado de artículos de CS también ha tardado diez años en entrar en la vista del público.

"Cuando CSGO se lanzó por primera vez, no se introdujo el sistema de artículos dentro del juego ni el mercado de artículos, se puede decir que las skins salvaron este juego." Cookie, quien es un jugador veterano tanto de NFT como de CSGO, dice: "Aunque decir esto puede parecer un análisis retrospectivo, porque ahora hay muchas personas que no juegan a CS y que conocen este juego gracias al aumento explosivo de los artículos, por lo que este juego, que comenzó a popularizarse en la era de los cibercafés, aún no ha caído y sigue siendo popular hasta hoy.